空間之美 水彩畫特展

8. 一支獨秀 80x103cm 1972

畫家的四子李遠昌先生當兵時假日返鄉，在台中買了一盆玫瑰花送父親，這盆玫瑰養在家後院，本圖就是後院的寫生。這件作品以多樣的"S"形之造形，位置安排形成"之"字推演的構圖形式，表現了畫面空間的內在活力。玫瑰的一枝獨秀固然是主角，但是其下水缸中自得的游魚，右側三種蘭花，疏落有致，遠景晨光溫馨的照射在鄰居的牆上，輕描淡寫的竹竿卻堅挺有勁，各種色彩勾勒的線條自然生動，而全幅色彩從暖色調到冷色調的調配，正好可以將玫瑰花突顯而不突兀。

9. 山間淨池 74x58cm 1952

此畫的空氣感極佳，水平如鏡。清澄如許的「淨池」如今已不復多見。畫家善於畫山，也樂於畫水，「仁者樂山，智者樂水」，讓我們懷念起畫家是仁智雙修的大師。前景的樹枝十分有表情地引領觀畫者至畫中瀏覽一番，在技法上則是暈染、重疊交錯運用，樹葉的色彩變化十分豐富，也是畫家深入觀察的結果。整件作品可以說是形神兼備。

10. 天主堂遠望 74x52cm 1959

1959年天主教在新竹市新建完成北大教堂，迄今還是台灣最好的天主堂之一。畫家在當時以遠眺角度畫它。但這畫的美學焦點卻不僅在天主堂，也在前景的香蕉。畫家將香蕉葉以大塊面形式處理，翠綠的蕉葉更以紅，黃，藍等主要色相處理，有幾分理性抽象，它與中景小塊面處理的大片黃色土地取得對比效果。伸展向上的蕉葉造形則與教堂的尖塔產生對位，而大片的天空使得蕉葉和教堂的尖塔有向天伸展的空間。這畫利用抽象的色彩與造型具體的表現了深刻的內容。

11. 遠望(關西街) 76x55cm 1962

畫家以近團塊般的筆觸，層層堆疊出清亮澄澈的美景。透過色彩交織的層次將物象的質地與體積感做了最恰當的註解，透過作品，彷彿令欣賞者也能感受到親臨現場的悠閒氣氛，和畫家多層次、多筆觸，反覆刷洗的作品相較，這幅<遠望>多了一份輕快的美感。

12. 松嶺景色 54x38cm 1979 何銓選先生收藏

畫家晚年有幾件作品具有橫式橢圓的構圖，畫面有一種天地圓融的效果，如《西門教堂附近》、《社教館懷古》等作。本圖更以前景的小湖，將全圖營造成貝殼般上下互扣的造形，白色的現代公寓住宅穿越畫面黃金段的重要位置。其前的小樹疏落有致，各段落間的比例極美，諸分割線互相承接而呈迴旋狀。全圖溫潤渾厚，又顯得春意盪漾、柔美舒坦，百看不厭。

13. 春色 58x75cm 1956

這是當年客廳的一角，黑色的臉盆架為夫人的嫁妝，花瓶是畫家在台北選購的，是日人回國前出售的，購買時的價錢約為一錢黃金的價錢，雖然昂貴，仍忍痛買下，並謹慎使用，至今仍保持完整。此畫展現了畫家高度的寫實功夫。盆架正面朝向觀者，並顯現其雕鏤的細膩。以中間瓶花為軸，左右是對稱的。瓶中的花鮮豔無比，下面有鮮紅色的收藏櫃，與前面的綠色沙發展現補色對比。左右有門柱與窗簾做框景，再加上沙發的遠近透視才使得平面化的櫃台有了深度空間的改變。質感的處理很妥切，特別是沙發扶手光滑的木料材質感。整件作品表現焦點式的構圖形式，讓人想起達文西＜最後的晚餐＞之構圖樣貌。

14. 青草湖林道 53x69cm 1956

畫家對自然中的景物一向有著敏銳的觀察，畫面中的取景構圖顯示了對深遠空間的熱愛。在色彩上，畫家用厚實溫潤的調子表達了自林中間隙遠望山坡房舍的舒適感覺。前景的粗獷大筆觸與遠景細微的塊面線條形成一個對比，強化了空間的變化。遠方山嶺以紫藍色調連接著天際，更營造了一份詩情畫意。